回顾这届奥运会，从开幕式到奥运村，再到场上裁判。

整个过程漏洞百出。

被不少网友称为“史上最惨一届”。

尽管如此，我们的运动员仍然取得了很好的成绩。

最终，他获得了88枚奖牌和38枚金牌。

来自杨茜在10米气步枪比赛中获得的第一枚金牌；

苏炳添以9.83秒的成绩成为首位进入男子100米决赛的中国运动员；

随后全红婵在女子10米跳台跳水决赛中获得3个满分……

持续占据热门搜索榜首。

短短17天，我们见证了太多奇迹。

以至于奥运会结束后，大批网友依依不舍：

“这样的热搜就很美了。”

“我不想看到名人主导热门搜索。”

确实，竞技体育的力与美让翔宇热血沸腾。

比赛结束后，我迫不及待地观看了几部国产体育题材的电视剧。

我想继续这种兴奋。

谁想到一桶冷水泼到了他的脸上——

这些剧也都很棒！烂！知道了！酒吧！

别吐了，今天香玉就让你开眼了。

01

性格粗暴、无脑、猥亵

如果你想拍好运动员，你首先需要表现得像运动员。

但事实却很荒谬。

首先，大部分演员的身体素质根本达不到标准。

《浪花花开》讲述了游泳队的故事。

剧中，男演员们大秀身材。

如果你仔细观察，你会发现你身上的肌肉太少，体脂百分比太高。

这么小的身材，别说获奖了，能不能参赛都成问号。

看看这位奥运游泳冠军王顺。

完美的倒三角身材，强壮的二头肌，充满力量。

这才是游泳运动员该有的样子。

特别的是，这部剧还邀请了孙杨客串出演。

仅仅短暂的出场，孙杨的体质和精力就已经超越了男演员。

突然觉得剧中游泳运动员的角色完全站不住脚了。

同样无语的还有《热血篮球》。

虽然剧情都比较夸张，但是人物的实力却足以震惊NBA。

但无论有多少光环，都无法掩盖演员全身的脆弱。

对比一下真实的CBA球员的气场。

简直就是降维打击。

身材管理失败还不是最致命的。

最让观众看好的就是两极分化的人物——

要么强到无理，要么弱到无理。

《青春的抛物线》中的女主角被誉为排球天才。

她的职业道路始于一次校内竞赛。

作为观众，她纵身跃起1米多高，拦住了一颗飞出场外的排球。

因此他受到了教练的青睐，能够以替补身份加入市内排名最低的球队。

这剧情有多离谱？

现实中，即使是身高2米、训练多年的NBA篮球运动员，也很少能当场跳到1.1米以上。

这不仅仅是挑战人体的极限，简直就是挑战重力。

相反，《夏日心跳》的人物却弱得惊人。

根据剧中的设定，南方大学跳水队曾一度称霸全国。

预计三个月内进入全国比赛。

结果男主的水平是这样的↓

这水花很大，可以冲浪。

就算剧组从市跳水队随机聘请一名职业运动员来当替身，也不会那么尴尬。

这一刻，香玉忍不住重温了全红婵的《水花消影术》。

再重复一亿次

02

魔改比赛，错漏百出

与现实相去甚远的人物和外貌，足以让观众望而却步。

但这还不是全部。

情节充满错误和遗漏。

编剧似乎既不了解竞技体育，也不尊重运动员这个职业。

我们以我们的民族体育为例。

在“追球”中，有两支校队之间的比赛。

其中一方没有仔细研究战术和技术，反而产生了错误的想法。

通过在球拍上涂抹煤油来作弊。

而且赛前也没有人检查运动器材。

最后，作弊方的善后处理方式也非常高明，就是将球拍留在杂物间。

就怕裁判查不出端倪。

大制作《荣耀乒乓》中，尴尬和误会无处不在。

虽然在开播前，剧组表示不会出现剧情反转。

但两位男主的性格简直就是马龙和张继科的翻版。

模仿一切，从服装到标志性动作。

连生日都一模一样。

其实，只要认真对待这部电影，观众还是会愿意买账的。

但关键是编剧必须做出神奇的改变。

事实上，马龙16岁时就获得了世青赛冠军。

但在这部剧中，他的实力被大大削弱了。

16岁时，他还在国家队垫底，经常被其他队友10-0击败。

名言：“因为在团队里，每次被击倒的都是我。”

张继科就更不用说了。

他被刘国梁骂的视频估计已经满网了。

虽然我性格叛逆，但至少我会谦虚地承认自己的错误。

但在剧中，他却硬生生变成了一个不礼貌的二流家伙。

叛逆父母、顶嘴教练、鄙视队友。

如果不参加集训，就得自行返回国家队。

名言：“我在省队表现不错，肯定比国家队舒服。”

一点专业精神都没有，令人震惊。

此外，该剧还围绕竞技体育展开。

例如，乒乓球比赛进行时，场内大量球迷灯亮着。

但实际上，别说荧光灯了，就连闪光灯都无法打开。

因为任何发光物体都会干扰运动员的视力。

唯一值得肯定的是，演员们为了演好角色，提前几个月接受了专业的乒乓球训练。

发球和挥拍的动作基本还过得去。

讽刺的是，仅这一点就可能比大多数同行都要好。

《甜蜜一击》中的拳击比赛是一场灾难。

整个段落剪辑比较乱，女主角的镜头几乎都是特写。

还有各种黑帮场面，一看就知道几乎所有的打斗场面都是替身完成的。

两个演员同框时间没有超过两秒。

女主转身侧身一脚，将对手打飞了。

又是一记回旋踢，对手晕倒了。

整场比赛只持续了2分半钟，女主角的头发并没有乱。

裁判全程隐形，连秒数都没有读。

最后，他突然出现，宣布女主角获胜。

看过比赛的人都知道，拳击是一项非常暴力的运动。

拳头打在肉身上，无处可躲。

别说头发乱了，就是脸型饱满也很正常。

“格斗”也是拳击的主题。

比赛过程中，裁判员用秒表密切关注，避免犯规和人员伤亡。

演员不依赖替身，各种动作还原得无可挑剔。

比赛结束后，血汗顺流而下，眼角裂开，鼻梁断了。

传达真实的痛苦。

反观《甜蜜一击》，女主角自始至终有着完美的发型和精致的妆容。

从他的脸上到身上，都没有任何的伤痕。

他还特别喜欢说严厉的话：

“放弃吧，再斗下去你就会死。”

实在是缺乏说服力。

这部剧豆瓣评分2.7，差评率高达90%，果然名不虚传。

03

运动是名字，爱情是现实

很多烂国产剧都有一个通病：

无论题材如何，都沦为空壳；

整部剧实际上是在讲述一个玛丽苏的爱情故事。

体育题材当然也不例外。

《游泳先生》让游泳者坠入爱河。

男主角被誉为“东方飞鱼”，打破了世界纪录。

但他的日常就是在各种地方喝醉，根本没有经过任何训练。

他在KTV遇见了担任调酒师的女主角，并上演了一场救英雄的举动。

之后入住了一家酒店，遇见了在这家酒店做清洁工的女主角。

总之，男主不干本职工作，但有大把的时间娱乐。

两人就像磁铁一样，走到哪里都能撞到。

“运动员”只是为了吸引女孩子而赋予男主角的光环。

“追球”更有趣。

女主角是乒乓球天才，她的祖传秘密是旋风球。

看到男主前来拜师，女主说道：她必须先学刺绣。

是的，你没看错。

根据剧中的解释，刺绣的动作可以锻炼手腕。

但很明显，这只是为了创造亲密的机会。

让女主一步步教男主“绣花”。

此外，剧中还充斥着各种莫名其妙的肢体接触。

全是慢动作接吻+逆光镜头+煽情BGM。

没有追球或追球。

还有前面提到的女排剧《青春抛物线》。

女主角虽然练了十几年排球，但上场的时候却表现得像个新手。

如果接不住球，站不稳，就只能被动挨打。

为什么会有这样不合理的设置呢？

目的就是让男主帮助她，每天进行一对一的辅导。

所以很自然地加入了很多肢体接触的场景。

比如训练结束后，男主压女主的腿。

然后他答应按完她的腿后奖励她两个甜甜圈。

你觉得这个“工业糖精”甜吗？

说实话，不仅不甜，还极其侮辱观众智商。

体育精神不是通过调情来实现的。

关键是这部剧也是打着“向女排致敬”的名义。

但真正的女排运动员付出了多少努力，承受了多少伤病，根本没有在剧中体现。

与此形成鲜明对比的是国产老片《沙鸥》。

同样讲述的是女排的故事，但是这个80年代的剧组却花了很多心思。

首先，女队员们在训练前做好了充足的准备：

保护好手指，垫好膝盖，系好鞋带，扎好头发。

还有按摩、伸展运动、慢跑等热身运动。

虽然是演戏，但没有任何表演的痕迹，细节也很到位。

演员们的体格也非常匀称有力，充满力量和活力。

其次，场上的训练过程非常专业。

演员真的摔了，真的被打击了，根本没有替代品。

各种接发球动作都是非常标准的，肯定需要大量的时间私下练习。

这样的专业精神，现在有几个明星能做到呢？

最后，人物动机也非常充足。

不搞物，只搞事业。

1977年，女排参加国际锦标赛前夕。

主力球员绍乌因背部严重受伤，不得不立即离队休养。

但她不忍心放弃机会，积极康复。

遗憾的是，经过激烈的角逐，中国队最终还是以两分之差不敌日本队。

少乌悲愤交加，背部伤势加重，双腿瘫痪。

直到影片结束，女主角都没有获得世界冠军。

但这已经不重要了。

主角的奋斗历程是体育精神的最好体现。

《沙鸥》虽然是几十年前的老电影，但有些情节难免有些过时。

但女排这种不屈不挠、孤注一掷的精神至今仍能激励观众。

绝无巧合。

谢晋导演的《女篮五号》也尊崇体育精神。

虽然故事里埋藏着一条情感线索，但并没有压倒主角。

女主角如何从一个抗拒篮球的女孩转变为国家队球员，是整部影片的焦点。

这两部电影诞生于一个制作条件非常有限的时代。

但它真实地将体育精神传达给了每一位观众。

扎实的剧本，仔细的研究，认真的演员。

只有这样，我们才能创作出真正能够打动人心的作品。

相比之下，那些打着运动员旗号的国产剧就已经露出了本来面目。

说到底，还是态度问题。

即使是偶像剧，也应该有一个底线。

即使无法还原现实，我们至少也应该尊重运动员的职业和体育精神。

而不是随心所欲地胡编乱造。

让这么好的题材沦为一个博取眼球、赚取流量的噱头。

完整的文字。

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