托尔加

Salamago

安妮兹

费尔南多·帕索（Fernando Peaso）

作为欧洲第一个独立国家，尽管葡萄牙生活在伊比利亚半岛的西端，但它具有清晰的界限，单一的人口组成和独特的民族文化。在公元8世纪，摩尔占领了伊比利亚的大部分地区，并打开了七个多世纪的“恢复运动”的窗帘。葡萄牙建立政治是其产品。在公元12世纪，由Afangso Enrique（1109-1185）领导的军事斗争不仅驱逐了异教徒摩尔，而且还抵制了Leon和Castilla两个王国的联合悬挂在新国家的诞生中。奠定基础。自从教皇第一次正式承认葡萄牙王国以来，除了一些简短的吞并和入侵之外，葡萄牙国家的历史持续了800多年，环境没有破坏。葡萄牙语也已成为超过2亿人使用的全球语言。

早期的抒情诗和散文创作

目前，最早公认的葡萄牙文学作品出现在公元11世纪。如今，葡萄牙北部和西班牙西北部的诗人在加利西亚 - 葡萄牙语中写了许多抒情诗。尽管文学类型的起源是不同的，但它显然彼此渗透，而流行的诗歌诗歌在中世纪晚期的普罗旺斯地区盛行。它相互影响。直到14世纪中叶，作家甚至都缺乏卡斯蒂利亚的“明智”。国王阿芬索第十和葡萄牙“诗人”国王迪尼斯一世。根据主题，这些诗可以大致分为三类：“情人诗”，“爱情诗”和“嬉戏的诗”。其中，“情人诗歌”是最独特的：男性诗人进入女性视角，尤其是有早春心脏的女孩。表达恋人的思想。 “爱诗”中的歌手是男性。无论男女主角的阶级地位以及社会关系如何，这首诗中表达的爱都是中世纪典型的骑士，纯粹，纯洁但遥不可及。相比之下，“笑话诗”不是上升的，并且有许多侮辱女性的“问题作品”。

在中世纪的散文创作中，迪尼斯（Dinis I）晋升了东正教方法之后，它是成熟的。该国的语言逐渐脱离了《华丽闻葡萄牙语》的母亲，并在非​​诗意文字中进行了实践和完善。在复兴之前，葡萄牙散文写作与同一时期的其他地区大致相似。内容不过是记录了查尔斯的生活，宣讲十字军东征，重写希腊罗马史诗，并模仿圣杯骑士系列。唯一的亮点是历史学家费尔南·洛佩兹（Fernan Lopez）。他写了“教会历史”，“教会的历史，费尔南多一世”和“教堂教会的历史”的三个部分，这不仅是葡萄牙国家的记录。氏族历史的重要文献也是早期葡萄牙散文写作的模型。 1385年，洛佩兹（Lopez）出生时，葡萄牙刚刚通过了王朝危机。为了不将君主在卡斯蒂利亚（Castilla）旁边，这是佩德罗（Pedro）的私生子，我在该国人民的支持下赢得了内战，加冕了葡萄牙国王，开设了新的avish王朝。 1434年，洛佩兹（Lopez）被鲁阿·安（Ruo Ang）的第二个儿子杜·奥尔德（Du Alder I）委托，并写了几代王十一世代的历史。洛佩兹（Lopez）宣传他的历史书籍是出于真实和公平的目的，并利用中世纪的骑士的语言来描述佩德罗（Pedro I）和埃尔内斯·德·卡斯特罗（Ernez de Castro）的爱情悲剧，他的儿子Fernado I. Joon I. Joon的短暂王朝和非法儿子赢得了宝座的荣耀。洛佩兹的叙述令人着迷，除了传统的皇家贵族轴心的传统历史学家的观点外，平民的维度是第一个建立平民维度的人：除了血统外，领导才能和公众的利益也已经成为国王统治的合法性的要素。时代。

大型导航发现带来了文学繁荣

航行发现不仅为葡萄牙社会带来了辉煌的天气，而且促进了文学的繁荣。 1516年，曼努埃尔一世（Garcia de Reysr）的朝臣，历史学家和宫殿诗人主持了“一般歌曲集”的出版，包括Afangso V，Ruon II和ManuelI。多达286位艺术家的作品包括宫殿诗歌，戏剧，讽刺诗和一些葡萄牙双语的贵族聚会。其中，有许多精品店都是欧洲的，尤其是意大利文艺复兴时期，还有葡萄牙民族历史的重建和重建文学资源，导航贸易带来的完整戏剧也激发了当时的作家和思想家回应新的社会现象和道德问题。在英国雕像中，“一般歌曲集”的雕像中，除了诗人sa de Miramida和小说家Belnadin Libero之外，葡萄牙戏剧的历史吉尔维特（Gilvitont）是葡萄牙历史上最好的人物。早期葡萄牙的表演艺术不过是宗教戏剧，哑剧和诗歌朗诵。它要么是愚蠢的，要么没有戏剧性。从这个意义上讲，野体“创建”了葡萄牙戏剧。他一生都在法庭上服役。除了在宗教裁判的干预下进行的几件作品外，至今还有46部戏剧。娱乐的狭窄模式，生动的民间语言和作者的诗是在一个炉子中融化的。在伟大的航行时代的背景下，在剧本中，中等世纪晚期社会中所有阶层的生活都是真正的新鲜和具有讽刺意味的。他的杰作，“印度道德”，“地狱的船只戏剧”和“埃里斯·佩雷拉（Erise Perera）笑的戏剧”等，不仅在16世纪在葡萄牙和西班牙作家中受到赞扬和模仿。经典的。

葡萄牙文艺复兴时期高原上的高峰属于路易斯·德·坎蒙特（Louis de Cammont）。目前，可以看出卡蒙斯出生于里斯本一个贫穷的家庭。他出生于低级贵族。多年来，他一直在北非和远东的葡萄牙扩张基地任职。据说它的流浪轨迹远离中国澳门，然后坠毁在湄公河上。坎蒙（Camons）举行了这首诗的现场，起草了这首诗，并用一只手起草。他的民族史诗《拉扎尼亚的歌》是葡萄牙文学史上的纪念碑。甚至可以说，它参与葡萄牙，语言和身份的核心。因此，中文版本将其翻译为“葡萄牙国家灵魂”。整首诗分为10章。一开始，通过模仿维吉尔的“ anenes”，这30年的作品的史诗般的野心以及这首诗中的冒险，历史和神话的三个层次互相促进了彼此的诚信，并且有一阵本土。卡蒙斯的史诗不是政治礼物。其结构和思想的复杂性在艺术方面非常高。在15世纪下半叶，伟大的航行不仅打开了全球历史背景，而且扩大了人类思想的边界。造船者从伊比利亚半岛出发。这是未知的未知，并征服了内心的恐惧。在“卢吉塔尼亚人的歌”中，像达加马这样的导航者在这个维度上得到了很好的。诗歌中的大海的困难被封锁是一个巨大的怪物，嫉妒，葡萄牙水手也有超越，好像古希腊的英雄反对命运和众神。一方面，卡蒙斯使用诗意的语言和现实的主题来构成崇高的人类精神。另一方面，他巧妙地散布在葡萄牙的民族历史上，穿过帆船冒险和众神的两层历史丰富：荣耀的另一面是空白，而上升的话语正在下降。

卡蒙斯还是文艺复兴时期的重要抒情诗作者。他的诗被传统形式所采用，例如第一和尾巴中的四首诗。也有关于新法律的尝试。就主题而言，Cammers的抒情诗与史诗般的诗歌相呼应，包括爱情，牧师的田园歌曲，生活的无常和对社会现实的批评。甚至在描述海外殖民地的战争，掠夺和腐败方面，同一时期的历史学家和旅行作家，也没有人像卡蒙斯那样钝和赤裸。当然，诗人表达的思想需要恢复到时代的趋势。随着文艺复兴时期的到来，当时的新柏拉图成功纳入了基督教世界观的大型框架。因此，卡米斯的诗不仅是在抱怨社会不公正的境地，而且是隐藏学校张力的张力。纯粹，有序，有序和混乱的现实的理想，肮脏和混乱的现实使诗人感到蒙受损失。正是这种痛苦为那些诗歌实现了这首歌。以同样的方式，尽管卡蒙斯的爱情诗继承了中世纪理想地，抽象的爱对爱的倾向，但是新柏拉图的双重思想决定了诗人面临的基本矛盾是精神上的爱和精神在不完美的世界中，协调的概念如何美丽而崇高？无法实现的痛苦是什么？这是Cammons创作的核心。

Fernanda Mentez Pingto是与文学史相同时期同期的旅行作家。但是批评家和殖民理论家的兴趣。这本书是半现实主义的，叙述了作者前往中国和日本的愿景。东方风格的描述是基于ping tuo的实际经验，但是通过故意或无意间的夸张和扭曲，作者建立了一个奇怪的“其他”，反映了葡萄牙的文化问题和社会氛围。尽管葡萄牙人仍然有很多东西到目前为止，他以“消极英雄”的主角和“大胆捏造”的形式塑造了自己，这是旅行笔记之一的幌子。

巴洛克文学的平庸

16世纪与光辉和危机共存，最终以国家的悲剧结束。 1578年，年轻的国王赛巴斯蒂翁（Saibasteion）资助卡蒙斯（Carmons）写《拉兹塔尼亚之歌》，他在北非战场上去世。葡萄牙王位再次继承了危机。两年后，Cybastion的叔叔，西班牙国王接管了葡萄牙，两国已经60岁了。在此期间，宫殿从利斯本（Lisbourne）迁至马德里，许多贵族精英也发生了变化。葡萄牙的全球政治和经济力量被吃掉了，他们越来越被边缘化。为了使更多读者取悦更多的读者，大量葡萄牙知识精英转向西班牙语，例如弗朗西斯科·曼努埃尔·德·米洛（Francisco Manuel de Mirlo），例如教堂弗朗西斯科·梅洛（Francisco Merlot） 。尽管他的某些“道德文章”和戏剧被传播，但封建封建的保守价值，尤其是妇女的贬损，主要受到现代读者的批评。同时，王权越来越集中和特别，宗教裁判的压迫也逐渐得到加强。这些因素共同导致了17世纪葡萄牙文学的平庸性。在巴洛克式文学的巴洛克时期，卡蒙斯和西班牙黄金世纪诗人路易斯·迪戈拉·埃拉·阿尔吉特的影响很少见。从1572年底到17世纪中叶，模仿“ Ruztania之歌”的史诗般的作品在葡萄牙出现了30多个。在Goshlaga装饰风格的影响下，缺陷追求更精致的言论。没有什么。

安东尼奥·维拉神父可能是巴洛克文学中唯一值得称赞的人物。他离开的信和传福音表明了他的风格的华丽和他的论点。费尔南多·皮索（Fernando Piso）也称赞他为“葡萄牙皇帝”。除了在语言方面的杰出才能外，维埃拉还以他在殖民活动中的人道主义地位所铭记。他6岁那年，他和家人一起搬到了巴西。他一生的一生在巴西度过，是葡萄牙和巴西文学史的“共享”。在许多讲道中，他为美洲的原住民讲话，批评奴隶制，并呼吁天主教会阻止迫害被迫被迫教导的犹太人。由于这些高级见解，在巴西，他被种植园所有者拥挤和迫害，并返回葡萄牙，并被宗教裁判指控异端。此外，维埃拉神父也是民族主义者。他公开支持葡萄牙摆脱西班牙的统治，光荣地恢复活力，并留下了“未来的历史”，成为葡萄牙堡垒的回归文学传统的基础。这一传统的核心是等待弥赛亚式的等待，等待葡萄牙人的真实生活的回归，结束了自己国家的屈辱，奴隶制和身份危机。维埃拉（Viera）想象着一个乌托邦式的“未来历史”中称为“第五帝国”。他预测，在叙利亚，波斯，古希腊和罗马之后，由葡萄牙领导的基督教帝国将出现。剑士兵。后来，Posa在诗歌集《音频》中继承并发展了“第五帝国”的主题。

浪漫主义向现实主义的转变

18世纪是葡萄牙甚至欧洲变化的变化。从经济上讲，工业革命改变了社会结构，追求新兴的事物，资产阶级已被推到历史阶段的中心。从政治上讲，绝对君主制是从理论到实践中前所未有的。用权力垄断的伯爵彭巴尔（Earl Pengbal）实施了开明的独裁统治；从文化上讲，启蒙运动的趋势在整个欧洲都在爆发，基于天主教神学和文学理论的政治理论是极大的辅导。新的古典主义悄悄地蓬勃发展，巴洛克风格逐渐消失。以“葡萄牙诗歌协会”（也称为“里斯本诗歌协会”）为标志的新文学和艺术趋势是高度人文主义和经典的旗帜。尝试建立诗歌的崇高概念。 Arina，Arina的赞助商，Ya Garzan，Nico Lounotino和葡萄牙浪漫主义的赞助商，以及诗歌俱乐部中最高的诗人Du Boka。

19世纪初，葡萄牙再次发生了变化，法国军队入侵了三次，迫使王室逃离里约。在该国恢复后，宪法和皇帝的皇帝开始了几轮拖船 - 战争。许多自由主义的知识分子在鲜血和火的启发下长大：异国情调的延伸，沐浴，任命使节和政治。这些经历是在19世纪。半叶浪漫的运动已经做好了深刻的准备。在前两个世纪中，作家亚历山大·埃尔科拉诺（Alexander Elkorano）和阿尔梅达·拉特（Almeida Latt）很华丽且沮丧，寻找葡萄牙人的身份。在葡萄牙早期，拉里特（Larit）可以被称为葡萄牙浪漫主义的最伟大作家。他的政治简历令人眼花azz乱，他们在文学创作方面也取得了巨大的成就。他的长诗《卡蒙斯》，戏剧“吉尔·威森（Gil Wison）的道德戏剧”和“路易斯·德·萨萨（Louis de Sasa）”都是解释历史悠久的作品，包括塔鲁特（Talut）的个人，天才的创造力也是英国和法国浪漫文学的影响。值得一提的是，洛特（Lotte）在“路易斯·德·萨萨（Louis de Saisa）”中采用了古希腊悲剧模型，显示了从苏岛（Subasteon）返回的“老葡萄牙”和“旧葡萄牙人”。 “大葡萄牙”是一种新的民族认同和集体个性之间的强烈对比。在最重要的小说《家园之旅》中，在某种程度上，这也与时代的矛盾相同。知道旅行支持独特的多层结构。分散的旅行笔记描述了作者哲学讨论，政治评论和小说的核心故事。在自由革命的背景下，一个国家同时面对觉醒的紧张。和选择的痛苦。新语言，奇怪的结构和宽泛的内容使小说成为浪漫主义甚至葡萄牙文学中的独特作品。

后来的卡米洛·卡斯特罗·布兰科（Camelo Castro Blanco）是葡萄牙浪漫主义后期的基准角色。与彩票横幅的清晰自由主义的观点和真诚的抒情风格相比，布兰科的生活和作品在某种程度上是任何学说或学校的。 Blanco的葡萄牙语单词准确且丰富。句子的安排包含巨大的张力。作为一代语言主人，他擅长用文字操纵感受。与当代浪漫主义作家相比，布兰科（Branko）了解了民族生活的现实，理想情况下将不是“人”。从本质上讲，布兰科的小说是经典的悲剧，而不是最近的时尚。他的许多角色仍然受古典时代的荣誉感和道德观。面对爱，理想和正义，他们毫不犹豫地生活。 “对破坏的热爱”是此类作品的代表。

在小说的叙述中，它保持了克制，甚至打算远离读者。现实主义可以看到文学气氛向现实主义的改变。在他一生的下半年，布温读过像埃塞·德马罗（Essee DeMaro）的小说《阿玛乔神父》（The Sin of Amajo），并意识到现实主义是不可逆转的。但是有效。

1865年，科贝拉（Kobela）的一群保守的文学公开批评，一些学生和年轻作家缺乏良好的感知和低品味。此外，后者不仅是现代葡萄牙文学史上的重要散文和研究人员。共和国成立后，他还短暂担任葡萄牙总统。这次历史称为“ kindura问题”。肯塔尔立即与库罗斯，布拉加，拉米·奥尔塔，历史学家奥尔维拉·马尔德斯等公开返回，并在1871年夏天正式提出了“第70代”。到“ Kurchibara问题”。 Quirus已从世界各地辞职并在英国和法国生活了很多年，他吸收了像Fulou Bai这样的现实作家的影响。结合他在自己的社会中的许多问题，以及经验性的原因和效果观点，他在创造新创造时深深地批评了葡萄牙政治。影响力，文化落后，宗教死亡，不开放，道德腐败等，写着“葡萄牙的“鲍法利夫人”，“ - “ Bazario Cousin”和伟大的书“玛丽亚家族”。在奎罗斯（Quiros）的眼中，葡萄牙的大多数男人和女人都像阿玛（Amazo）的父亲，敢于不敢或不敢不敢，或者是巴西里奥（Basilio）堂兄的“猎物”路易斯（Louisa），他的个性和浅薄的知识。乱伦情节象征着葡萄牙民族特征的自恋和发病率。 Kuiros和“第70代”同事曾坚信，强大的英国和德国应该是解决葡萄牙的对象。这也是因为这种“落后”带来的焦虑和悲观。胜利的一代。但是，在遗产“城市和山区”中，您可以看到库罗斯在生命尽头的生活的反映，以提倡“文明”并相信“进步”：民族自我信仰和文化资源对向后的农业国家葡萄牙涅rv工厂或城市中都可能是健康，艰苦，开放的农村生活。

现代主义：Posa和Tolga

从19世纪末到20世纪初，葡萄牙的社会被困和鼓舞人心，全球帝国薄弱，薄弱的共和国出生于不可避免的痛苦中。然而，在整个情况的湍流中，葡萄牙文学在另一个山峰上以费尔南多·皮西亚（Fernando Pisia）为核心。在1910年共和国开始时，一群文学圈子的新秀在波尔图发表了文学杂志的“鹰”，并以此作为发动一项名为“葡萄牙文艺复兴时期”的运动。 “ Eagle”继续运行20多年，目睹了文学界几代人的增长和变化。其中，早期的领导人物Tiera de Paszus。依次是民族。 Posa的早期诗歌显然吸收了Pasquise的元素，在1930年代，神秘的民族主义诗“音频新闻”仍然可以找到爱情主义的回声。此外，两位天才诗人卡萨里奥·维尔德（Casario Verd）和卡米洛·皮沙耶（Camelo Pishaye）在19世纪末也深深地影响了佩索阿（Pessoa）。尽管前者很早就去世了，但工作并不多，但他使用了很好的市场。诗歌生活的观点激发了一群现代诗人，而后者的象征性诗歌为佩莎（Pessa）提供了语言资源。

尽管《俄罗斯耳朵》杂志于1915年出版，但它仅出版了两个问题，但正式宣布出现了葡萄牙的现代石头。文学史上标志着的“俄罗斯”是，佩索（Pesso），马里奥·德·萨纳内洛（Mario de Sa-Canello），阿尔·玛达·内格罗（Al Mada Negrero）和古老的传统突然破裂。先锋艺术理论实践的勇敢尝试。因此，这一时期的现代主义作家和作品与意大利文明的意大利未来主义密切相关。在此期间，咆哮和惠特曼风格的诗歌发表在“胜利歌曲”和“ slog Songs”中。甚至可以说，Peasa创建的“不同的名称”是现代文学和艺术趋势的产物。 “不同的名称”与化名不同。化名只是隐藏真实身份的象征，作者的名字是作者个性的化身。哲学和风格，每个不同的名字都像一个独立演员，作者本人是所有化身的全部戏剧。这种个性的裂变和主题的多样性可能会在晚期思想史上找到相应的理论基础。例如，尼采在“权力的意志”中提出，自我的多重性质与多重人格之间的相互作用是人类的思想和意识。基础。同样，Peasa声称自己是“戏剧诗人”，因为它的诗歌创造是基于名字的世界，所有个性和文学都不是一个，而没有情节的这部戏剧是他们所有创造的最终美学对象。尼采在“悲剧的诞生”中遇到了这种审美，并强调“幽灵依恋”是艺术的先决条件。在葡萄牙文学传统中，只能比较弗拉迪克·蒙特斯（Vladick Montez）。蒙特斯是奎罗斯（Quiros）青年时代的虚构人物。他环游世界，有个性。后来，整个“ 70代”作者共同使用了字母和论文来参与建筑并维护这种常见的“朋友”。相比之下，Pessoa将创建“ He and Me”的游戏推向了极端。其中，对读者广泛熟悉的“作者”包括农民诗人阿尔贝托·卡利奥罗（Alberto Caliero），以及船舶工程师阿尔瓦罗·德·甘博斯（Alvaro de·ga​​mbos），医生里卡多（Ricardo），雷亚斯（Reyas）和会计师贝尔纳多·索纳鲁斯（Belnado Sonarus） ，深深而哲学的散文。此外，此外，即使是“费尔南多·皮索（Fernando Piso）”的名称也像是数字诗人共享的面具。更有价值的是，在创建各个时期和样式的情况下，Pessa达到了很高的水平。无论是意识形态和有节奏的诗歌感，还是生活和艺术的敏感性，都足以使Pei Pei Pei Soma成为西方文学史上的顶级大师。

但是，比索的一生是47年低的低调的一半以上。在他的一生中，他只收集了一系列英国诗歌和一系列葡萄牙诗，但在他身后留下了巨大的文学遗产。直到今天才完成。在“俄罗斯”之后，一群具有“ Out”核心的年轻知识分子发起了第二波现代主义。他们的名字继续执行“俄罗斯”的使命，早在1920年代，我就意识到了Peasa的伟大，并尊重它是导师和先驱。该小组包括最早的波西研究管理局Joan Gaspar Simmons，以及20世纪中叶的长期独裁统治。马格加·托尔加（Maggar Tolga），葡萄牙文学世界的独特巨人。

索尔加一生都涵盖了整个20世纪，并见证了从君主到共和国的葡萄牙社会，从陷入困境的时期到独裁统治。托尔加（Tolga）是一个化名，最初是他家乡的一种欧南（Ouannan）花。作为这个名字的含义，无论世界上的谚语如何争论，各种学说赢得了几何学，托尔加的写作总是与他的家乡和土地密切相关。托尔加是耳鼻喉科医生。在他早年的时候，他受到了赞扬，因为他没有在穷人身上得到穷人。作为一名诗人，小说家和剧作家，他还用笔来为老山和贫穷的山脉而战。留下的16卷“日记”涵盖了托尔加的广泛创造力，包括诗歌，抒情散文，当前的政治评论和文化反思。此外，它的杰作包括短篇小说集“动物兴趣”和“山村的故事”等，向当地人展示了作者的爱与同情心。尽管诗《伊比利亚的诗歌》经常与Peasa的“音频”进行比较，但托尔加斯的“地球诗”没有比索的空虚的诗歌和对超级-Ultra -ultra -dectect -dect of的神的神秘感。他的哲学是非常具体的：人性的谦卑和温暖都是他们的全部信仰。由于这个特定的人，托尔卡将对底部的人民的相遇感到愤慨，他对莎拉政府感到更加尴尬并被捕。由于这个特定的，托尔加似乎一生都没有政治，他总是维持并始终保持它。凭借超级痛苦，他没有责怪丈夫的膝盖，也没有忘记为民主革命加油。他总是喜欢像卡蒙斯一样的“莱斯特罗的老人”。忧虑。简而言之，米格尔·托尔加（Migel Tolga）在20世纪的葡萄牙语和葡萄牙文学中的重要性是毫无疑问的。 1989年，他授予了第一个“卡蒙斯奖”，以如预期的方式描述。荣誉。

当代葡萄牙文学对历史的独特思想

尽管托尔加早在1960年就被提名为诺贝尔文学奖，但1998年，鲁沙瓦·萨拉马戈（Ruosawa Salamago）成为GUI GUI奖首位葡萄牙作家。 Salamago曾是编辑，记者和专栏作家。他早些时候与文学界接触过。他早年出版了几首诗。 1984年，《里卡多·雷斯（Ricardo Rayes）年》（Ricardo Rayes）的《纪事》（Chronicle），都成功并成为他的杰作。 1995年，莎拉·戈格（Sarah Gog）用《修道院的纪事》获得了第七届卡蒙特奖。今年，他完成了非延期书。 Salamago的许多作品始于修复史。无论是葡萄牙王朝的古老故事，教堂，还是费尔南多·皮西亚（Fernando Pisia）的“不同的名字”传记，Salamago都通过大胆的想象开辟了一个奇怪的时代和空间。隧道，在细节上构建了一个高度模拟但所有均匀的历史版本。妇女和儿童的寓意在他的漫长而完整的声明中被不知不觉地颠覆了。成为模仿和讽刺的对象，它基于作者共产主义和人文主义意识形态的历史观点和正义。当然，整个葡萄牙世界，甚至全球读者都可以赞赏萨拉玛哥的激进政治立场。依靠他对葡萄牙语的天才使用，对葡萄牙的历史和文化的独特思想以及卡Zi的诚意。

安东尼奥·洛珀·安内尼斯（Antonio Lopper Antinez）是当代葡萄牙文学世界的另一个高峰。安内兹（Antinez）是一名心理学家，曾在葡萄牙殖民战争结束时在安哥拉担任军事​​医生。超过两年的战场经验直接影响了他的早期作品，例如“大象回忆录”和“无土地”。战争的残酷和个人的苦难实现了作者对官方爱国宣传的空虚和荒谬。从这种反思和批评中，整个葡萄牙历史上的海外殖民殖民化的英雄叙事得到了反映和批评。在后来的时期，安内兹的语言风格变得越来越简洁，但仍然保持着深刻而准确的心理叙事。他的许多小说都将家庭纽带和人际关系的错位作为起点。进入民主的过程中的痛苦和困惑。 1974年，“狂欢节革命”不仅结束了旷日持久的海外战争，改变了上层建筑物，而且从过去的传统价值中也放松了无数家庭。因此，尽管安塔尼斯的小说充满了晦涩的心理描述，但它已经成功地引起了当代葡萄牙读者的共鸣。

具有不同才华的现代葡萄牙文学作家包括Vergio Ferrara，Ruhe de Senna，Sofia de Melo Blaoson Andreeson，Edwardo Loreno，Lidi Ya Ruhe，Al Beto，Manuel Aleger等及时清洁。

Looking back at 800 years, although Portugal has lived in Europe and has a scarce population, the historical cause has become the protagonist of the real global history. The glory of the Great Navigation Age 15-16 is rooted in the brave development of the Portuguese nation's spiritual border of human spirit. Its open mind, high eyes, and devout feelings have also bloomed in the field of literature. It also condenses the core of Portuguese national temperament and identity. When the glory passed, the empire declined, and the nation became melancholy and old. Its literature was more lyrical than philosophy, and poetic was stronger than narrative. In the last 400, the flow of society and culture in Portugal was difficult to bypass the mystery of history. The lagging lagging land carried the dream of the world's empire, and nostalgic for the past is looking forward to the future. In the new era of non -entering Eu, the image created by Salamago in the novel "Stone Rift". As part of the Iberian Peninsula, Portugal finds it between Europe, Africa, and the United States. In your own new positioning and unique identity, Portuguese literature also needs to seek new expression.