1.区分横向和纵向模式以达到预期效果

我们通常感觉风景模式和人像模式拍照没有太大区别。它们之间有什么区别？事实上，它们之间的区别主要在于背景。如果光线充足，焦距长，你会发现人像模式拍摄的照片景深变浅，远处的景物变得模糊，而焦点附近的人却很清晰。因此，有一定摄影经验的摄影师经常使用此功能来虚化背景，将人物从杂乱的背景中分离出来。光圈越大，焦距越长，人物距离背景越远，虚化效果越好。然而横向模式则没有这种情况。无论近景还是远景都非常清晰，因此特别适合拍摄需要清晰背景的具有特定纪念意义的照片。旅游景点照片。

几种常见拍摄模式的特点

1. 拍摄好人物照片 - 人像模式：

人像模式：相机自动设置较大的光圈（较小的值），有利于虚化背景、突出人物。

2.让风景更生动——风景模式：

风景模式：相机自动设置较小的光圈（较大值），以确保远景和近景都清晰。

3.放大拍摄小物体-微距模式：

微距模式：相机自动设置较大的光圈（较小的值），可以达到良好的背景虚化效果。

4、拍摄高速运动物体——运动模式：

运动模式：相机自动设置较快的快门速度，有助于捕捉运动主体的精彩瞬间。

5、夜景拍摄人像——夜景人像模式：

夜景人像模式：自动设置较慢的快门速度并使用较长的曝光来获得美丽的夜景。

6.Av（光圈优先拍摄模式）

光圈优先是指手动设置所需的光圈大小，数码相机会根据拍摄情况自动调整其他参数。通过该模式，可以有效控制景深。

A. 当选择较低的光圈值（大光圈）时，景深变浅，主体清晰，背景模糊柔和（类似于人像模式）。

B. 当选择较高的光圈值（小光圈）时，景深变深，前景和背景清晰（类似于风景模式）。

7. Tv（快门优先拍摄模式）

在快门优先模式下，手动设置快门速度，相机会自动选择合适的光圈值。

A. 更快的快门速度可以捕捉移动物体的瞬间图像（类似于运动模式）。

B、较慢的快门速度会产生流动的效果，适合拍摄夜景、水流、瀑布等。由于曝光时间较长，应注意防止相机抖动。

8.AUTO（全自动模式）

这是最无麻烦的拍摄模式。您只需构图、对焦并按下快门即可拍照。至于白平衡、快门、光圈、ISO值等，都是由相机自动处理的。该模式下，由于参数设置不精确，图像表现一般，无特色。

9.M（全手动拍摄模式）

该模式需要我们手动调节快门和光圈参数。没有丰富的摄影经验，很难正确曝光。

2.善用长焦相机，利用背景虚化突出主体。

杂乱的背景往往会影响画面的美观。使用景深控制可以更好地虚化背景。对于普通家用数码相机（卡片相机）来说，背景虚化能力较差，但我们可以采用“最长焦距”+“最大光圈”（最小值）+“被摄体与背景最远距离”+“最近摄影距离”。 distance”组合以达到最大的模糊效果。

与单反相机相比，家用消费级数码相机的图像传感器CCD面积较小，并且大多没有大光圈镜头。如果没有8倍或10倍的高倍变焦来延长焦距，背景虚化效果一般都不会很好。因此，理想情况下，如果消费级相机不使用高倍变焦来延长焦距，那么在人像和风景模式下拍摄的照片几乎没有什么区别。

另外，户外拍摄人像模特还需要在必要时使用反光板进行补光，使模特的脸部和服装不局限于阴影。在没有反光板的逆光拍摄时，强制打开闪光灯也可以提供补光。

风景模式深景深（小光圈F4.7焦距：10.4）背景虚化效果（大光圈F2.0焦距：100）

3. 半按快门对焦并平移镜头以避免人像模糊。

当摄影师没有将拍摄对象放在照片的中心时，通常会发生这种情况。具有面部对焦功能的相机则不会出现此现象。不过，为了保证拍摄主体清晰，最好分两步进行，即半按快门按钮对焦，然后完全按下。快门完成拍摄。

方法：

1. 首先向拍摄对象半按快门按钮进行对焦，直到屏幕顶部出现“色点”提示时不要松手。

2. 然后水平向左或向右移动镜头，直到对被摄体位置满意为止，然后按下剩余的“半快门”进行拍照。

4、让旅行照片既有人物又有风景

朋友们来这里旅游时拍的照片，大多都是人像都特别小。一般来说，在旅行人像摄影中，景点约占画面的三分之二，而人物约占画面的三分之一。

提示：使用相同的背景，让拍摄对象向前两步，拍摄半身照片。

5.使用好的闪光灯拍摄更真实

拍摄夜景时，必须强制关闭闪光灯

大多数人在拍摄夜景时都会使用自动模式，但拍出来的夜景总是近处白、远处暗，而且噪点很可怕。

这是因为普通家用消费级数码相机的闪光灯功率有限。如果想让它在夜间同时照亮远处和近处的物体，那是不可能的。因此，在拍摄夜景时，我们一定要强制关闭闪光灯，通过长时间曝光来拍照。产生色彩丰富、清晰的夜景。

技能：

1. 如果您没有经验且不熟悉相机操作，请暂时使用夜景模式。

2、使用最低的ISO感光度值，保证画面足够细腻，尤其对于小型DC来说，这一点尤为重要。如果没有办法的话，可以采用提高ISO感光度值的方法来提高快门速度。一般ISO值不宜调整到200以上，过高的感光度值会给画面添加大量噪点，使画面惨不忍睹。

3、一般可以使用自动白平衡。如果图片太红，则应使用日光白平衡。

4.虽然NR（降噪）功能可能会降低存储速度，但仍然需要打开（大多数相机可能没有此功能）。

5.闪光灯，不要当探照灯使用。在大多数情况下，请记住将其关闭。

6. 相机必须放置在三脚架上。如果没有三脚架，可以因地制宜选择路边栏杆或半人高的墙来固定相机。拍摄时相机一定不能晃动，否则会出现可怕的重影。

7. 自拍模式可以代替快门线，防止按下快门时震动。对于有遥控操作的摄像机来说，遥控操作是一个不错的选择。

关于曝光：

一般采用手动模式拍摄。为了保证画面有足够的景深和清晰度，并避免紫边的出现，请使用小光圈（对于普通数码相机）或F5.6以上（一定要记住数值越大，拍摄效果越好）。一般采用较小的孔径）；而快门速度是根据当时的光线来确定的，可以直接通过屏幕判断，也可以根据直方图进行精确调整。

相同的曝光，不同的光圈和快门组合会产生不同的效果，具体取决于照片的主题。一般来说，拍摄静止的建筑物时，光圈不宜太小。首先，光圈太小会产生衍射，影响成像。其次，光圈小的话，快门速度必然会变慢，更容易出现噪点。而如果拍摄汽车河流，要记录更长的车辆轨迹，就必须使用更小的光圈和更长的曝光时间。

尝试一下：

虽然之前也说过拍摄夜景时应该使用小光圈，但如果以夜晚为背景进行微距拍摄，霓虹灯就会被模糊成光点，这就很特别了。

后帘同步闪光，避免“场景拥挤、场景模糊”

这是夜景曝光与人像闪光方式相结合，避免出现“人清景清”或“人清景清”的情况。

技能：

1.切换至“后帘同步闪光”模式。

2. 将相机放置在三脚架上（如果没有三脚架，可以将其放置在附近的栏杆或码头上）并对拍摄对象进行对焦。

3、告诉拍摄对象：拍摄时保持姿势，给相机足够的曝光和闪光时间（约2-3秒），闪光后就称为完成。

4. 按下快门按钮并等待相机完成拍摄。

在这些情况下，您可以打开“强制闪光”来为拍摄对象补光（大多数相机都有此功能）。

虽然相机闪光灯对于拍摄夜景帮助不大，但是对于我们来说用它来补光却是再合适不过了。为了避免补光太强或太弱，一般建议需要补光的拍摄对象距离相机1到2米。

1、逆光补光：旅行时看到美丽的风景，想拍一张人像，结果发现是逆光（逆光），拍出来的照片真的是“脸上黑了”。

2.高亮背景补光：雪地背景太亮。如果拍摄对象变亮，北方的场景将是全白的，没有任何层次感。

3.阴影填充：夏天阳光明媚，人的面部肤色会不均匀。拍摄时，一侧会亮，另一侧会暗。

补光灯前 补光灯后

6.善用快门捕捉流水的动作

拍摄水流、瀑布时，1-1/4秒的快门速度可以给你带来丝滑的感觉。如果水流缓慢，可以适当提高快门速度。

不同快门速度和光圈下的拍摄效果

快门速度：1/50s；光圈：F3.0 快门速度：1/10s；光圈：F5.3

快门速度：1/33s；光圈：F2.6 快门速度：1/8s；光圈：F7.5

想要用好快门，还需要在现实生活中不断练习。多拍几张，你就会有感觉了。 DC无论如何也不会浪费胶卷！需要注意的是，如果想要达到一定的效果，还必须注意DC测光值，否则水流可能会变成白花，移动的物体会变成漆黑一片。

还有安全快门——1/60的快门速度是手持拍摄的极限。如果超过这个速度，就需要使用三脚架来帮忙，否则照片会模糊。

概括：

1.在家中使用人像模式拍摄人像。如果您有长焦距、大光圈镜头（单反）或变焦5倍以上的卡片相机，可以尝试使用长焦（最高变焦）和最大光圈（最小）来创建虚像。背景。使用风景模式拍摄景点纪念照，远近景物都会清晰可见。

2. 半按快门按钮对焦并平移镜头，避免人像模糊。

3.拍摄夜景时，不要相信闪光灯。如果它不请自来，请强制其关闭。 ISO不是什么好东西。使用它来增加亮度意味着牺牲图像质量（增加噪音）。我们不应该轻易增加它。固定相机并防止其移动也是夜景拍摄成功的关键。

4.Flash也不是一无是处。在强光背景下用它来填充主体是非常有效的。

5. 要捕捉流水的运动，请使用慢快门速度（1\50--1秒）。

后面写的是什么：

本系列日记分为构图、美感、灯光、后期制作（PS系列为后期改进）四篇。都是最基本的摄影知识，所以用“必须学”作为标题。下面我就网友们最关心的问题谈谈我对摄影的一些看法：

1. 好的作品就是让画面变得简单

很多人在拍摄人像时总喜欢把拍摄对象放在杂乱的背景中，或者只能在花丛中寻找拍摄对象。这样做的结果将是主体与优先级没有区别，主体接管了主体。

资深摄影师老浪说得好：“好的摄影作品就是让画面变得简单。越简单，越能凸显主题。”因此，图片中的冗余元素应尽可能少。这也是学生写论文时要突出重点，不要跑题的道理。如果你的摄影作品是为了展现画面中的美丽和动人的人物，但观众的第一印象却是这里的风景很美，这样的作品无疑是失败的。

我的相机背景虚化能力有限，所以我更愿意为蓝天碧水留出更多的空间。如果整个画面都铺满了鲜花、绿草、树枝……就会感觉过于拥挤、凌乱，给人一种压抑感。

2. 摄影与艺术

很多人一提到摄影，总会想到艺术。是的，摄影确实是一门学问深厚的艺术。但我们每个拿着相机的人并不一定会为了艺术而拍照。相信大部分朋友只把摄影当作一种记录生活的方式，为自己留下一些美好的回忆。我个人认为：只要灯光使用得当，不过度曝光或过曝；色彩平衡调整得当，色彩真实自然；没有过多的中心构图，人景位置协调；人物的表情和动作都很自然，不过分做作，那就是一部好电影。 。相反，有些艺术品的色彩很怪异，像我们这样的普通人可能无法接受。我的这一系列摄影日记只是针对摄影爱好者的摄影素养课程。如果你想成为一名摄影艺术家，你还需要学习其他东西。还有很多，去高等院校学习吧！不要耽误你和我一起的美好未来。

3.关于构图

在我的摄影日记系列中，最受争议的就是构图。概括起来，主要有以下几个方面的不同意见：

1.天才论：我认为摄影不需要学习。如果你天生就有摄影天赋，只要拿起相机，随意拍照，就会是一件非常艺术的好作品。无论构图如何，忘掉它吧；如果你擅长摄影，如果你的理解不够，那么无论你学多久，无论你了解多少，都是枉然。

2、感觉论：我认为学习作文不仅是多余的，而且已经过时了。构图只会束缚自己的手脚。当你拿起相机时，你可以拍摄任何感觉好的东西。

3、渐进论：认为通过学习作文，可以领会作文的本质，从而摆脱作文的条条框框，甚至达到随心所欲的状态。

我个人认为：对于初学者来说，了解一些关于作文的知识是有必要的。地球上每个人都知道这一点，只有在学会走路之后才能开始跑步。我想你也不会例外吧？虽然不识字的人也有可能口述出好文章，但这种情况太少见了。当然，构图不仅仅是黄金分割，中心构图也是常用的构图方法之一。黄金分割构图没有任何问题。易于掌握，效果良好。到目前为止，我还没有听到任何专家说这种构图方法已经过时了。然而，再好的构图方法，用多了也会让人有同感。最好的办法就是灵活、恰当地运用多种构图方法。俗话说，艺高人胆大。只有熟悉了各种构图技巧，才能根据实际情况灵活运用，从而摆脱条条框框的限制，达到随心所欲的最高境界。