小星说，很多时候其实很美好但也很残酷，但相机就像时间的恋人，因为只有他才能让时间倒流。

就在上周四晚（6月30日），小星ISO如期而至，出席旅行摄影杂志线上分享会，揭开摄影的神秘面纱，告诉我们摄影的意义。

小星ISO

LOFTER高级摄影师

坐标：浙江温州

风格：自定为“白内障”

小星的定义：清新、干净、自然、通风

理想：做一个善于拍照的生活记录者

现在，让我们一起走进小星的世界，看看相机如何成为时间的恋人！

小星：我的微博名字是小星ISO。我想来参加这个分享会的朋友大部分应该都是摄影爱好者，所以我也猜测大家在类似的分享会上通常听到的都是一些摄影师对于拍照前期和后期阶段的看法。分享，比如教大家如何编辑照片，如何调整颜色等等，但是我今天的分享肯定有点不一样。我认为这更像是一种聊天形式。希望能给大家带来对摄影的一些新的认识。 。

记忆是最宝贵的财富

大家可能有点好奇为什么今天分享会的主题叫“相机是时间的恋人”。我想用一个小故事来开始今天的主题。

这是一位摄影师讲述的故事。摄影师的父亲是一位设计师和画家。他一向瞧不起拿相机拍照的人。为什么？因为他认为摄影没有技术含量。记得有一次，父亲问他，如果家里着火了，你只能救家里一件东西，你会选择什么？儿子想了半天，想不出什么是最重要的，于是他问父亲他的选择是什么。他的父亲说他会选择家庭相册。他说，因为家庭相册承载着一个家庭的回忆，这些都是一个家庭最宝贵的财富。

不知道大家是否认同父亲的观点，但是原本看不起摄影的父亲却认为相册是一个家庭最珍贵的财富。这个故事让我感觉到我内心有一种几乎被很多人遗忘的品质。

拿起相机的初衷

让我再跟大家分享一次我和我的学生的对话。前段时间，一个从来不在课堂上发言、私下里和我聊天的学生突然给我发了一条微信。他说，谢谢你，小星老师。我当时感觉有点奇怪，就问他为什么要感谢我。

他说自己已经拍了很久了，但一直拖延，没有进展。虽然他更喜欢拍照，但他始终没有坚持下去的动力。直到前段时间，他说他两个月前就完成了作业。他去拍了一些与生活有关的照片。当他看到那些照片时，他似乎能闻到当时空气中的味道。然后他说，虽然他现在不太擅长拍照，但这让他明白这就是摄影对他的意义。某种意义。事实上，当他对我说这些话的时候，我被他深深地感动了，所以我课程第一部分的第一个问题会问学生，拿起相机意味着什么。

无论你是摄影师还是摄影爱好者，在拿起相机之前都应该问自己，拿起相机的意义是什么，也就是你拿起相机的初衷是什么。我相信答案是多种多样的。有些人可能是为了钱，有些人是为了感情，有些人是为了留下回忆。当然，有些人可能是为了在朋友圈发一些漂亮的照片来炫耀，但我认为他们都没有初衷。错了，因为有句话说，有多少人就有多少种摄影。

我的摄影之旅

我从事摄影工作大约有8年了。大约七年前，我买了第一台相机来尝试拍照。当时我在一家照相馆工作，两年后我辞职了。我换了几次与摄影无关的工作，但我仍然拿着相机按了一个又一个快门按钮，但这都是基于我自己的兴趣和爱好。 。

2013年底我才开始全职摄影。然而，在我接触摄影的那段时间，我和很多初学者一样。我从来没有想过为什么要拍照。看起来一切都很盲目，或者说大部分时候只是为了赚点钱。

甚至拿起相机也常常成为我情绪的负担。直到有一天，我无意中看到了这句话。他写道，无论你拿起相机的初衷是什么，最终能让我们在漫长的岁月里保持热情的，是平凡的生活本身。

经过一段时间的反省，我改变了之前的拍摄心态和方法，开始拍摄生活中的很多细节，包括身边的朋友和亲人。

现在，因为我认为正确的拿起相机的方式，我所获得的收获远远大于我之前盲状态下所获得的收获。而我觉得最大的收获就是我现在在极其放松的状态下完成了每一个按下快门的过程，每一张照片都是我人生中的回忆。

很多摄影师和摄影爱好者在追求摄影梦想的时候，往往会忽略身边的事物，忽略自己的生活，忽略自己的家庭。

当你追女孩、追模特，追别人的故事，或者追求摄影的商业价值时，你常常会忘记，时间不会等你。最值得记录的故事，其实都在慢慢流逝。去世了，但有一天你回首往事，发现作为一个热爱摄影这个唯一能保存时间的职业的人，当你在电脑上或相册里查找照片时，却找不到可以拼凑的照片一起你的回忆。到时候，我想你一定会后悔的。

摄影让生活更美好

当我们拿起相机记录生活时，生活也会给你一些美好的东西。有的朋友肯定会说我的生活没那么好。我的生活环境不好，生活用品很丑，没有什么可记录的。事实上，摄影会给你带来更好的生活。

经常见到很多摄影爱好者，非常喜欢摄影、喜欢拍照。他们阅读了大量的摄影书籍，收集了很多新的教材。然而，尽管他们读了很多教程，但他们仍然拍不好照片。

你可能会认为是因为你没有才华或者那个人没有才华。但我不这么认为。这是一个信息爆炸的时代。我们在微博上可以看到各种后期技术分享的大大小小的账号。我们沉醉在这片知识的海洋里，它给我们带来了很多便利。但同时我们是否也意识到，这种技术分享太过普遍，大多数摄影爱好者都走上了一条错误的道路。

我觉得大家太注重这种技术层面的知识了，而摄影本该是表达内心情感的，却失去了焦点。

前几天我看到一个PS这样的软件的广告。它将在下一个版本中添加许多新功能，使复杂的后期制作工作变得更容易操作。我常常想，随着这项技术的发展，我们的相机使用起来会越来越方便，后期PS也会变得越来越简单。您可以毫不费力地获得良好的图片效果。

如果有一天，相机拍照变得像手机拍照一样简单，PS后期处理也变得像美图秀秀一样愚蠢，到那时，是不是人人都能拍出好看的照片呢？事实上，照片的画面效果并不是照片的全部。学了很多技术的人不一定能拍出好照片。

智利摄影师塞尔吉奥·拉莱（Sergio Lale）在一本名为《流浪》的摄影书中写下了一句话。他说，你可以花几年的时间来培养一个摄影师，所以最好把相机交给摄影师。一位诗人。

经常有学生来找我说：“老师，您教我的技术我都学会了，进步很大，但还是拍不出让我印象深刻的照片。”然后我总是用开玩笑的方式回答他们，那是因为你的心不够柔软。当然，有一半是玩笑。其实我觉得问题是他还没有学会处理生活的方法。

我也常常觉得一个人的生活态度是一个人的教养的体现。当你去拍摄一朵花时，你真的关心这朵花吗？当你拿起相机，对准你的生活时，你关心它吗？关心自己的生活，这是能否拍出好照片的关键。

有些摄影师或摄影爱好者精通各种后期技术或前期技术，但总是拍不出让人感动的情感照片。也许有人会说，这是审美不够。但事实上，审美并不是每天看大量新教程就能学会的。

审美是对生活状态的提炼。你如何对待生活，生活就会如何对待你。

所以如果你说你的生活很糟糕，那么你就要问自己是否关心你的生活。说得更简单一点，就是你每天睡8个小时的床单，你喝水的杯子，或者说你每天使用的生活用品，你有没有精心挑选过，有你的家或者环境吗？你的周围给了你舒适的视觉体验吗？我认为，生活中我们首先要对一切事物抱有敬畏之心。

当我们学会善待生活时，生活也会以同样的方式回报你。所以如果你用审美的眼光对待生活，生活也会回报你很多美好的东西。简单来说，如果你不能照顾好自己的生活和周围的环境，那么你拿起相机就不可能捕捉到美好的事物。

学会放慢生活的能力

当然，我们也知道，视觉美并不是生活中美丽的全部。总有同学告诉我，他们每天总是工作到两点一线。拍了两天，感觉没什么好拍的。相信这就是大多数摄影师或者摄影爱好者的现状，找不到生活中可以捕捉到的美好事物。其实这就是我想告诉大家的另一点，这是改变生活质量的另一种态度。

我们应该学会在忙碌的工作或学习之后放慢生活的能力。我也知道，在这个高速的时代，每个人都很忙碌，每个人都感觉自己忙得停不下来。在我的摄影课上，总有同学找借口告诉我，今天真的很忙，今天真的没有时间拍照，或者这周很忙，没有时间拍照。图片。

大家都在说自己很忙，或者想学摄影的同学也是如此。他会找很多借口，比如我这周很忙，没有时间拍照。

事实上，人们很早以前就知道忙碌是一种精神死亡的状态。也就是说，你越忙，你的心灵就越麻木，你感知到的美好就越少。我认为一颗死去的心无法捕捉到生活中美好的感觉。如果你总觉得自己很忙碌、很疲惫，却还希望拿起相机拍一些美好的东西，其实是一件矛盾的事情。

当你总是为了追求更好的生活而奔跑时，你可能会发现，你实际上是在牺牲自己的现实生活。但我的意思并不是说你不应该忙碌，而是你应该在忙碌的时候找到让自己的思维慢下来的能力。换句话说，摄影其实是一种让你找到放慢脚步的能力的方式。

我想对正在做两点一线的同学说，你应该尽量少走弯路。您的工作地点和家之间应该有不止一种方式。你能尽量不要冲到路上吗？你能腾出时间吗？花点时间在那些你很少经过的小巷或公园里走走。

当你总是匆匆忙忙、停不下来的时候，我想我们不知道生活中错过了多少丰富的东西，而这些丰富的东西又非常值得我们拿起相机来记录下来。或者说，这些丰富的东西都有自己的温度，可以让我们的画面显得更加温暖。

当你尝试放慢脚步的时候，你的内心其实会有不一样的感受。你会发现很多从未见过的美丽风景，也会发现很多生活中的感动。所以，如果你一直麻木地对待生活，你的生活就很难有温暖和力量。

生活其实需要节奏。既然我们每天都活得太快，也许偶尔让自己慢下来，也是生活和摄影应有的品质！

保持对摄影的热情

如何保持对摄影的热情？我认为这是一件非常重要的事情。因为我结识的很多摄影朋友中，这些年他们已经慢慢离开了这个圈子，也许是因为感觉累了，也许是因为其他原因。看来摄影对于很多人来说并不能长久。 。

如果你的生活因为摄影而变得更加美好，可以体验到身边更多美好的事物，那我们还有什么理由不坚持呢？至少对我来说，每天携带小相机已经成为我生活的一部分。也许今天我整天带着的相机只拍了一张照片甚至没有照片，但当我最需要的时候，当他帮我记录生活中美好的瞬间时，他就在我身边，这就足够了。

相机是时间的恋人

“相机是时间的恋人。”我自己对这句话的理解是，很多时候其实很美好却很残酷，但相机就像时间的恋人，因为只有他才能让时间倒流。

照片的温度

一张温馨的照片是由很多部分组成的。比如你照片中的主题或者故事，你照片的光影、构图、色彩，其实都是画面温度的表达。

并非所有照片都可以轻松调整为美丽的颜色。最重要的是你的前期，就是你按下快门的时候拍出什么颜色。

很多摄影师或者摄影爱好者都有一个非常严重的误区，那就是每次看到一张照片都会思考照片的色彩是如何调整的。如果你总是有这种主观想法，你会很失望。在照片中获得正确的颜色很困难。

让我用一个非常简单的方式向您解释为什么照片具有美丽的色彩。

比如每种颜色都有自己的冷暖、温润、轻重、进退、空间关系，那么将颜色混合在一起会给读者带来什么样的心理感受。

我们看到的每一种颜色，其实都带有一种心理暗示和情感表达。这实际上是摄影色彩的第一步。上面是一个十二色的色轮，它包含了大部分的主色，也就是我们会看到的大部分颜色都会在里面。

我们首先要学习的是各种颜色的单色特性。就像我们熟悉的星座一样，十二星座每个都有自己的特点。因此，每种颜色自然都有自己的特点。当我们表达自己的图片时，首先要做的就是根据我们想要表达的主题选择正确的颜色。那么第二步就是选择合理的色彩组合。

上面的照片旁边是标注的颜色。当这些颜色混合在一起时，看起来是顺眼，还是舒服？

我们来看看色轮中一些简单的颜色关系。如果你想要更柔和、更清新的画面，那么你可以选择相似色和邻近色等颜色组合。相似色，即相近的颜色，也就是说，在一个色环中，它们很可能在3个格子之内，或者是相邻的两个颜色。当它们搭配在一起的时候，非常自然、柔和，这样的组合会看起来特别干净。

如果你想要稍微抢眼一点的颜色，想要画面更有层次感和冲击力，那么可以选择180度互补色的组合，比如蓝色和橙色。例如，这是草地上的公共汽车的图片和水族馆里的鱼的图片。

在草地上公交车的画面中，我采用了相似色和相邻色的搭配关系，所以整个画面会显得更加柔和、干净，有一种非常素净清新的感觉。对于这张水族馆里的鱼的照片，我使用了极端的对比色调。蓝色背景上有一条橙色的小鱼。这样可以很好的渲染画面的气氛。这条橙色的小鱼，成为了这张图中的重心，很有层次感。

就这么简单，但是需要一些练习才能使用它。你需要练习看颜色的能力，但如果你足够努力，基本上一两周就可以练习这种能力。

还有我们需要了解颜色的一个属性的最基本的知识，比如色相、饱和度、亮度。

色调是颜色的固有外观。比如我们通常所说的红、蓝、黄、绿，就是色相的区别；亮度是单一颜色亮度的属性。如果颜色越亮，那么亮度就越高；饱和度也称为纯度，表示该颜色中包含多少其他噪声成分。如果它包含的噪声越少，它的饱和度就会越高。

我们平时拍完比较新鲜的照片后，如果想要在使用PS或者LR软件进行后期制作时，让照片变得更加空灵或者通透，就必须在色调、亮度、饱和度上下功夫去改变。明度、饱和度和色调。

我想与您分享我的色彩课程的概要。这个大纲里可以看到很多关键词，也可以在网上找到一些资料来学习。然而，这种技术技巧其实非常死板，也非常简单。

想要拍出真正美丽、温馨、感人的照片，就必须关注自己的生活，改变对摄影的态度。只有这样，你的照片才更有温暖和情感的氛围，而这样的照片往往是你内心情感的表达，而不是死板的按下快门的事情。

问答

Q：你想报个班学习摄影吗？

小星：其实我觉得摄影最好的老师就是生活。如果你能坚持每天拍一些照片，那么慢慢地，你的摄影水平一定会提高。即使你有不懂的知识，你仍然可以在网上找到答案。

问：我应该选择哪些入门级相机和镜头？

小星：我平时用的相机是微单，我90%的照片都是微单拍的。我认为相机最重要的就是它可以随时在你身边，可以放在你的包里。

如果你不想成为一名全职摄影师，就没有必要购买单反相机。相反，选择尽可能紧凑的无反光镜相机。这将为您带来很大的便利。比如索尼的无反相机和富士的一些无反相机就非常不错，其性能并不比单反差。

我个人强烈推荐索尼的入门级无反相机A6000。至于镜头，我推荐50mm焦距镜头。 50mm焦距镜头是性价比最高、最容易使用的镜头。如果你是一个经验不足的摄影师，可以选择35mm焦段的镜头，这也是一款用途非常广泛的镜头。

Q：拍摄前期如何控制光线、引导姑娘们？

小星：光的问题确实是一个大问题。我建议你多拍些静物照片。你可以拿一些瓶子和罐头，在特定的光线下从各个角度观察它们，并从各个角度拍摄它们。平时应该多拍一些日常生活的照片，这会让你对摄影的各种光线和色彩有更深入的了解。

关于如何引导女孩子，我觉得拍照应该是一件很自然的事情。大家给这个模特拍照的时候，不要给模特太大的负担，也不要给自己太大的负担。就像朋友出来玩一样。 ，以这种聊天的形式完成你的拍摄，你会发现你可以拍出一些非常自然的照片。

如果想要拍出新鲜的照片，那么就一定要选择一些相对干净的场景来增强整个画面的干净度。最好的方法是在您选择的背景中使用不超过 3 种颜色，并且不超过 3 种主要色调。

Q：为什么选择成为一名职业摄影师？

小星：作为一名专业摄影师对我来说也是一个问题。有时我觉得自己根本不像专业摄影师，因为我很少给客户拍照。自从我开始拍摄生活片以来，我拍这些照片所获得的收入远远高于我前一天拍那些肖像所获得的收入。因为会有一些杂志和一些小说会要求你购买这些照片，所以你也可以获得不错的收入。而且，明年我可能会出版一本关于摄影入门的书，目前还在和北京的一家出版社洽谈。

Q：摄影师必须有自己的风格吗？什么决定了照片的风格？没有固定风格的摄影师是好摄影师吗？

小星：我个人认为摄影师最好通过不断的实践来确定自己的风格，因为我觉得摄影师的照片其实是他内心的表达。如果你的风格很多，那只能说明你还没有认真对待照片，因为我相信一个人心里不可能有很多人格，一定是有一点人格分裂的。

决定一张照片风格的原因其实有很多，比如你习惯的构图、你习惯使用的色彩等等，你自己的拍摄习惯就会成为你的风格。最重要的是你表达什么。图片中的主题或气氛。

我觉得摄影师有两种，一种是追求感情的，一种是追求金钱的。如果你有足够的摄影经验，那么你很容易从照片中看出一个摄影师是什么样的。摄影师是一个人内心的表达。你可以从一张照片中看出一个摄影师是一个什么样的人，也可以看出他的脾气是怎样的。

问：作为初学者应该注意什么？

小星：如果你说你热爱摄影，我希望你热爱生活，而不仅仅是为了学习摄影和享受乐趣。

摄影不仅仅是一个技术问题。摄影是一种发自内心的表达，所以我希望你能用自己的灵魂去体验你的照片，而不是用你的技术性的东西。单纯依靠PS创作完成作品的摄影师不叫摄影师，他叫设计师。

问：配色一般采用哪些方法？

小星：如果刚入门，可以选择相邻颜色的搭配方式。你很快就会得到一张非常干净的图片，而且看起来会更舒服。当然，这是一种入门方法。后来，当你慢慢探索每种颜色时，你会发现有更多的搭配方法，或者说有更多的方式来实现你的画面主题，表达你的画面情感。配色方法。

最后的话

摄影其实是一把钥匙，就是你可以通过摄影打开一个全新的世界。事实上，我深深地明白摄影可以让我们的生活变得更加美好。所以，如果你热爱生活，就拿起你的相机，拍张照片吧！希望大家以后的生活越来越温馨，不要让美好的时光流逝，拍出更多温暖的照片。

-结尾-